Zbiór wszystkich kolekcji Macieja Zienia ukazuje podejście do tworzenia mody, skierowane na potrzeby klientek. Liczne odwołania do natury, problemów życia codziennego, czy także wojny ukazują wszechstronność projektanta. Sprawdź przeszłe i najnowsze kolekcje ubrań: Sweet Dreams, First Lady, Under Pressure, The Beatles, Mojo, SHERO i
Zobacz kolekcję wyjątkowych, luksusowych dywanów zaprojektowanych przez Macieja Zienia, cenionego polskiego projektanta mody i wnętrz. Maciej Zień to marka kojarząca się z elegancją, luksusem i perfekcją wykonania. Projektant i stylista pierwszy sukces w świecie mody zdobył już w wieku 17 lat, gdy zaprezentował debiutancką kolekcję na pokazie “Prowokacje”. W 2009 roku odważnie wkroczył do świata designu pokazując, że moda może łączyć się z aranżacją wnętrz. Kolekcja Stone to 16 modeli dywanów, oddających piękno różnych rodzajów skał, marmuru i bazaltu. Tworzona była w duchu natury, a u jej podstaw leży inspiracja kamieniem. Dzięki zastosowaniu niezwykle miękkich nici szenilowych uzyskano bardzo naturalny efekt. Dywany zachwycają jakością i elegancją. Dodadzą wnętrzu stylu i wyrafinowania. W kolekcji znajdziemy także dywany z motywem skarabeusza, który towarzyszy Maciejowi Zieniowi we wszystkich jego projektach. To znak rozpoznawczy polskiego projektanta, oznaczający szczęście i nieustanny rozwój. Kolekcja Stone łączy w sobie design i funkcjonalność. Wszystkie dywany zostały wykonane w technologii łatwego czyszczenia Magic Home, która sprawia, że wszelkie zabrudzenia łatwo i szybko znikają, bez naruszania ich struktury. Technologia Magic Home polega na pokrywaniu włókien specjalną apreturą, która tworzy zaawansowaną barierę ochronną. Dywany posiadają także antypoślizgowy podkład.
Zień. To nazwisko mówi samo za siebie. Spina jedną klamrą świat mody odzieżowej i wnętrzarskiej. W obu przestrzeniach eksponuje pierwiastki uniwersalnej elegancji i wyrafinowanej prostoty. A Maciej Zień? To projektant, który kreuje piękną…
Wyrafinowane Sophisticated czy szalone Boho? Wyraź siebie z nowymi kolekcjami autorstwa Macieja ZieniaWytworna moda i wolność – te dwie rzeczy zainspirowały Macieja Zienia do stworzenia dwóch wyjątkowych kolekcji płytek. Kreator mody i projektant wnętrz powrócił wspomnieniami do swoich podróży w dwa różne zakątki świata – do Paryża i Tulum. Zachwycony otaczającą go rzeczywistością, pełną piękna i niepowtarzalnych elementów, wykreował dwie całkowicie odmienne kolekcje płytek – wysmakowaną i elegancką Sophisticated oraz pełną swobodnego wyrazu kolekcję Boho. Co sprawiło, że są tak różne, a jednocześnie pełne stylu i uroku? Przeczytaj!Z tekstu dowiesz się:co kryje się w elegancji Sophisticated,dlaczego Boho kojarzy się z różnorodności, która objawia się w dwóch projektach Macieja Zienia, możliwe staje się zaaranżowanie idealnie pasującego do Ciebie wnętrza. Wybór między kolekcją Sophisticated a kolekcją Boho sprawi, że na pewno znajdziesz swój własny sposób aranżacji, która idealnie oddaje Twój style – wysmakowana elegancja na każdym krokuSophisticated – oznacza wyrafinowanie. Inspirowana modą i ulicami Paryża kolekcja Sophisticated jest kwintesencją nieostentacyjnego, dobrego stylu i smaku. Teraz także Ty możesz poczuć klimat rodem z eleganckiego hotelu Costes czy Café de Flore. Urządź swój dom pełen niewymuszonego luksusu za pomocą gustownych, zachwycających płytek ukryta w marmurzePodstawą do stworzenia kolekcji Sophisticated był marmur. Wśród płytek znajdziesz jego dwa kontrastowe oblicza – szarobeżowe, eleganckie lico oraz negatyw – szalenie elegancką, połyskliwą czerń. Dzięki wykorzystaniu tego szlachetnego kamienia możesz zaprojektować wyjątkowo eleganckie wnętrze, które jednocześnie nie jest zieleni i złota w dekorachUzupełnieniem dla marmurowej czerni i bieli jest modne połączenie złota i zieleni, które znajdziesz w dekorach dostępnych w kolekcji. Złote wzory w kształcie palmety będą wspaniale odbijać nawet subtelne światło i przyciągać wzrok. Podobne wrażenie robią złote mozaiki w kształcie najnowsze kolekcje Macieja Zienia:SOPHISTICATEDBOHOSwoboda i wolność tworzenia – styl Boho w domuJeśli elegancja i wyszukane złoto to nie jest styl, który najbardziej do Ciebie przemawia, rozważ urządzenie mieszkania w stylu boho. Swobodnie piękne wnętrze, które możesz zaaranżować dzięki kolekcji Boho, nie musi ograniczać się jedynie do łazienki. Płytki te pozwalają na aranżację także salonu, jadalni czy wolność nieoczywistego BohoW kolekcji Zienia nie mogło zabraknąć wzorów występujących w naturze – głównie drewna. Jednak boho Zienia to nie tylko natura! Kreator mody wprowadził kolorystykę bieli i czerni, która stanowi nieoczywiste, ale też neutralne tło kolekcji. Takie rozwiązanie, choć tak mało kojarzone z boho, sprawia, że w Twoim wnętrzu może zapanować prawdziwa, nieskrępowana wolność. Neutralne tło daje mnóstwo możliwości orientu oraz inspiracja naturąW kolekcji znajdziesz także nawiązania do techniki azulejo, która polega na odciskaniu wzorów i kształtów bezpośrednio na płytce. Maciej Zień zaprojektował dekory, które przypominają meksykańskie cenotes, naturalne studnie krasowe ukryte w skałach półwyspu Jukatan. Ich kolorystyka kojarzy się z turkusową wodą, która w blasku słońca mieni się wieloma odcieniami błękitu. Warto także zwrócić uwagę na wyraziste jasnoniebieskie dekory, które przypominają fakturę spłowiałego dżinsu i przywodzą na myśl skojarzenie z orientalnym wolność kolorów w nowoczesnym bohoDominujące w tej kolekcji czerń i biel wydają się nie współgrać z klasycznym stylem boho. Nic bardziej mylnego – boho to wolność! A wolność można odbierać na mnóstwo sposobów. Wzory i mozaiki, które zostały zaprojektowane przez Macieja Zienia, doskonale oddają jego wizję boho – mającą swoje korzenie w artystycznej bohemie są pełne nieskrępowanej swojej różnorodności kolekcje Sophisticated oraz Boho otwierają drogę do wielu oryginalnych aranżacji wnętrz. Inspiracje do stworzenia tych płytek pochodzą z otaczającego świata, dzięki czemu tak niezwykle oddają jego piękno i różnorodność. Te dwie zupełnie inne, wręcz kontrastujące ze sobą, kolekcje pozwalają na wykreowanie takich wnętrz, które pasują do Ciebie i są zgodne z Twoim pojęciem najnowsze kolekcje Macieja Zienia:SOPHISTICATEDBOHOStyl japandi w domu. Jak za pomocą płytek zaaranżować przestrzeń, która łączy styl japoński i skandynawski?CzytajJak urządzić łazienkę w stylu glamourCzytajUniwersalne zastosowanie gresów w twoim wnętrzu!CzytajWraz z Maciejem Zieniem stworzyliśmy niepowtarzalne kolekcje płytek Sophisticated oraz Boho. Sprawdź, która z nich najbardziej do Ciebie pasuje.
Maciej – polski projektant mody ★★★★★ aszo9: KLEIN: Calvin - amerykański projektant mody ★★★★ aszo9: MEBLE: przenośne sprzęty do urządzania wnętrz ★★ bachaku1: ARMANI: Giorgio, włoski projektant mody ★★★ CARDIN: Pierre, projektant mody ★★★ CHINTZ: tkanina bawełniana nawoskowana, do dekoracji wnętrz
Autor: serwis prasowy marki Ceramika Tubądzin Inspiracją do powstania kolekcji była portugalska odmiana marmuru Alpine. Inspiracją dla kolekcji Balance Stone zaprojektowanej przez Macieja Zienia dla marki Tubądzin była portugalska odmiana marmuru Alpine o kremowej barwie, przetykanej subtelnym brązowo-złotym użyleniem. Gresy w takim wydaniu bez problemu wpisują się w każde wnętrze. Szyk i elegancja Kolekcja Balance Stone została zaprojektowana z myślą o równowadze. W jej przypadku balans oznacza nie tylko stonowaną elegancję, ale również poczucie trwałości i bezpieczeństwa, jaką daje gres. Wybór Alpine, portugalskiej odmiany marmuru o wyjątkowej kolorystyce i głębi był nieprzypadkowy. Ciepły, jasnobeżowy odcień wpadający w łagodne brązy, szlachetne złoto oraz kontrastującą szarość, urzeka swoim naturalnym wdziękiem. - Tworząc kolekcję Balance Stone, zacząłem przyglądać się Alpine, portugalskiej odmianie marmuru. Odnalazłem w niej idealną równowagę między łagodnym kolorem ciepłego, jasnego beżu i złotawego brązu a niezwykłym blaskiem. Ten doskonały balans przeniosłem na wielkoformatowy mówi projektant, Maciej Zień. Łagodność kremowego marmuru równoważy kunsztowna, geometryczna mozaika. Wyróżniający się dekor, ułożony na kształt regularnego wzoru, hipnotyzuje swoim artyzmem. W Balance Stone kontrasty i nieregularność stają się nowym obliczem delikatności i proporcjonalności. Kolekcja Macieja Zienia z jednej strony podkreśla szlachetność marmuru, a z drugiej – stanowi ciekawą alternatywę dla wszechobecnej bieli. To propozycja dla osób, które cenią sobie wysoką jakość i uniwersalność materiałów. Balance Stone jest odpowiedzią na przemijające raz za razem trendy, oferując ponadczasowe piękno i elegancję niezależnie od panujących mód. Neutralna kolorystyka płyt pozwala je łączyć z dowolnymi dodatkami. Faktura subtelnie nadaje przestrzeni szykowny charakter, ale jej nie dominuje. Łagodne kolory i żyłkowania marmuru tworzące kolekcję Balance Stone doskonale sprawdzą się w połączeniu zarówno z eleganckimi dodatkami, jak i z prostymi, minimalistycznymi elementami. Dzięki intrygującej strukturze płytek dostępnych w dwóch wersjach: matowej i polerowanej, z powodzeniem można stworzyć wnętrze pozbawione dodatkowych ozdób. Kolekcja umożliwia zaaranżowanie zarówno reprezentacyjnego, rozświetlonego salonu, jak i efemerycznego, przytulnego azylu, w którym można zrelaksować się po dniu pełnym wyzwań. Zobacz kolekcję płytek gresowych Macieja Zienia: Autor: serwis prasowy marki Ceramika Tubądzin Inspiracją do powstania kolekcji była portugalska odmiana marmuru Alpine.
Projektant wnętrz; Projektant mody; Projektant przestrzeni; Jeremy - projektant "więzienia idealnego" Bruno, belgijski projektant mody; Tommy - amerykański projektant mody; Matthew - brytyjski projektant mody; trendująca krzyżówki. Załatwianie czegoś po znajomości; B7 dyskusyjna dysharmonia; Nadwodna budowla wznoszona przez bobry
Najnowsze propozycje Macieja Zienia, które powstały we współpracy z zespołem TU_Kolektyw – architektami, projektantami i technologami Grupy Tubądzin, są zapowiedzią podróży przez cztery wyjątkowe modowe style. Międzynarodowa premiera nowości odbędzie się na tegorocznych targach Cersaie w Bolonii. Kolekcje Boho, Sophisticated, Timeless i Funky koncentrują się wokół najważniejszych trendów ze świata mody i wnętrz. Za odważnym wzornictwem, charakterystycznym dla stylu Macieja Zienia, kryje się zaproszenie do doświadczania wrażeń i odczuć, które towarzyszyły projektantowi w procesie tworzenia. To propozycje niezwykle różnorodne i dekoracyjne, wypełnione połączeniami naturalnych materiałów z ciekawymi wzorami, geometryczną formą i zaskakującymi strukturami, w otoczeniu bogatej palety barw – stonowanych, klasycznych beży, bieli, brązów, ekskluzywnego złota i mocnych akcentów kolorystycznych. Projektując kolekcje płytek dla Ceramiki Tubądzin, zawsze starałem się, by nawiązywały one do mody. Tak też stało się tym razem. Moja ceramika romansuje z obecnie dominującymi stylami modowymi. Charakterystyczne dla nich elementy trafiają prosto z wybiegów do wnętrz. W nowych kolekcjach znajdziemy odniesienia do delikatności szlachetnych tkanin, wyrazistości ponadczasowych materiałów czy kultowych wzorów, które zinterpretowałem w oparciu o własne wyobrażenie każdego ze stylu – mówi Maciej Zień, projektant mody i wnętrz, autor kolekcji płytek ceramicznych zaprojektowanych specjalnie dla Grupy Tubądzin. Od lewej: kolekcja Boho, kolekcja Sophisticated – Tubądzin kreacja Maciej Zień Boho, które charakteryzuje się naturalnością i etnicznymi wzorami, daje wrażenie lekkości i wolności. Wytworna kolekcja Sophisticated z motywem art déco otula wyjątkowością i pozwala poczuć się niepowtarzalnie. Funky, w której odnajdziemy grę formą i kolorem, przyniesie wspomnienie radosnej, niezobowiązującej zabawy, natomiast ponadczasowa elegancja Timeless wprowadzi komfort i harmonię – dodaje Maciej Zień. Od lewej: kolekcja Funky, kolekcja Timeless – Tubądzin kreacja Maciej Zień Współpraca Ceramiki Tubądzin z Maciejem Zieniem trwa od 2009 roku. Na przestrzeni kilkunastu lat projektant wypracował swój unikalny styl rozumienia wnętrza, w którym inspiracja modą i światowymi trendami łączy się z niewymuszoną elegancją, ponadczasową klasyką i bogactwem zjawiskowych dekoracji. Kolekcje płytek ceramicznych autorstwa Macieja Zienia to artystyczna kreacja oparta na szlachetnych materiałach, wypełniona blaskiem, odważnymi wzorami i dbałością o detal, które razem tworzą nowoczesną interpretację glamour. Zapraszając 12 lat temu do współpracy jednego z najlepszych polskich projektantów mody mieliśmy świadomość, że wkraczamy w nieznany dotąd w naszej branży obszar, który zmieni sposób myślenia o wnętrzu i otaczającej nas przestrzeni. Odchodząc od tradycyjnego wzornictwa i postrzegania płytki ceramicznej głównie przez pryzmat funkcjonalności, na rzecz designu, za którym stoi jakość, technologia i doświadczenie specjalistów Grupy Tubądzin, wypracowaliśmy nowy model tworzenia kolekcji i prezentowania ceramiki. Propozycje Macieja Zienia od samego początku cieszą się ogromnym zainteresowaniem klientów indywidualnych i inwestorów, zarówno w kraju, jak i za granicą, dlatego cieszymy się, że na tegorocznych targach Cersaie w Bolonii będziemy mogli pokazać cztery najnowsze kolekcje projektanta– mówi Andrzej Ramel, dyrektor sprzedaży krajowej i marketingu, członek zarządu Grupy Tubądzin. Nowe kolekcje wyznaczają narrację dla całej marki Tubądzin kreacja Maciej Zień. Tym samym najpopularniejsze produkty z linii inspirowanych światowymi stolicami zostaną teraz przypisane do modowych stylów. Taki podział kolekcji ma jak najbardziej ułatwić odnajdywanie produktów idealnie dopasowanych do osobowości i preferencji klientów marki. Światowa premiera nowej odsłony Tubądzin kreacja Maciej Zień odbędzie się na Międzynarodowych Targach Płytek Ceramicznych i Wyposażenia Łazienek – Cersaie 2021, w dniach 27 września – 1 października. Grupa Tubądzin zaprezentuje także 34 nowe wzory płytek wielkoformatowych marki MONOLITH oraz 17 nowych kolekcji łazienkowych w popularnych formatach 30 x 60cm, 30 x 75cm i 33 x 90cm. Ekspozycję marki będzie można zwiedzać w hali 16, na stoisku C18-D19. Grupa Tubądzin należy do najlepiej rozpoznawalnych producentów płytek ceramicznych w Polsce. Od prawie 40 lat wyznacza trendy wzornicze, wprowadza nowatorskie produkty i rozwiązania. W Polsce jest pionierem w produkcji płyt wielkoformatowych, sięgających rozmiarem aż 120 x 240 cm. Jej produkty, wytwarzane z najwyższej jakości surowców, znajdują zastosowanie w każdej przestrzeni, nie tylko łazienkowej. Najwyższej jakości płytki, do złudzenia przypominające drewno, marmur czy beton, produkowane w oparciu o najnowocześniejsze światowe technologie są znakiem rozpoznawczym Grupy Tubądzin. W roku 2020 firma sprzedawała swoje produkty do 70 krajów. Tubądzin zaprasza do współpracy wybitnych twórców designu i kultury (wśród nich Maciej Zień, Dorota Koziara, Wojciech Siudmak), organizuje prestiżowy konkurs dla młodych projektantów i architektów – Tubądzin Design Awards oraz angażuje się w działania edukacyjne, społeczne i ekologiczne. Płytki marki Tubądzin powstają z naturalnych i szlachetnych surowców, a do ich zdobienia stosowane są bezpieczne dla zdrowia i przyrody barwniki. Mając na uwadze dbałość o środowisko firma Tubądzin promuje zasady zrównoważonego rozwoju i inwestuje w innowacyjne rozwiązania – technologię Continua+, przyczyniając się tym samym do redukcji zużycia energii i emisji dwutlenku węgla do atmosfery. Firma angażuje się również w projekty proekologiczne i podejmuje działania zmierzające do wzrostu świadomości społeczności lokalnej w tym zakresie. Odsłony: 2
Wykonywanie i montaż mebli na wymiar. By móc zaproponować naszym klientom kompleksową obsługę w zakresie aranżacji wnętrz postanowiliśmy poszerzyć naszą ofertę także o projektowanie i wykonywanie mebli na wymiar. W tworzonych przez nas zespół projektach dbamy każdorazowo o indywidualne podejście do potrzeb klienta i jego wizji
Osadzona w błogim klimacie kolekcja Boho, jedna z najnowszych kreacji Macieja Zienia dla Ceramiki Tubądzin w formacie 33 x 90 cm, jest połączeniem niewymuszonej delikatności i dekoracyjnej geometrii. Bogactwo wzorów i faktur kryje potencjał do tworzenia ciekawych kompozycji o nowoczesnym, ale jednocześnie organicznie pięknym designie. Jak powstawała kolekcja?Style modowe od lat inspirują design. Stanowią niewyczerpane źródło pomysłów i rozwiązań, które sprawdzają się także przy projektowaniu ceramiki. Po eleganckiej i pełnej szyku kolekcji Sophisticated Maciej Zień proponuje tym razem pełen wolności i artystycznej swobody klimat boho, który skrywa w sobie lekkość, autentyczność i różnorodność. Etniczna inspiracja i kojące barwy ziemi pozwalają na kreację wnętrza bliskiego naturze, w którym można osiągnąć pełnię relaksu i odnaleźć delikatną nutę orientu. TU_poszukuje. Wolność tworzenia Tworząc kolekcję Boho , Maciej Zień chciał oddać poczucie nieskrępowanej wolności. Zamaszyste spódnice, zwiewne muśliny, jedwabie i tiule, od których wyszedł projektant, przyniosły skojarzenia z zabawą, szczęściem, tańcem i swobodnym ruchem. Barwne tkaniny i żywiołowy styl dzieci-kwiatów wyzwoliły nieodpartą chęć powrotu do natury oraz wspomnienie egzotycznych podróży, bogatych w głębokie, duchowe doświadczenia. Boho to jeden z moich ulubionych stylów. Niezmiennie zachwyca mnie lekkością i oryginalnością. Jego wyjątkowa różnorodność z jednej strony akcentuje etniczną naturalność, z drugiej śmiało manifestuje luz i nonszalancję. Moja osobista potrzeba swobody ma swoje korzenie w meksykańskim Tulum, które hipnotyzuje zmysłowym zapachem żywicznych kadzidełek copal, spirytualną, relaksującą muzyką i kultywowaną od wieków atmosferą duchowości. Ten pełen eteryczności klimat dopełnił moją interpretację boho jako stylu lekkich, niebanalnych połączeń, naturalnego piękna i wolności – mówi Maciej Zień, projektant mody i wnętrz, autor kolekcji płytek ceramicznych zaprojektowanych specjalnie dla Grupy Tubądzin. TU_projektuje. Swobodne połączenia W najnowszej propozycji Macieja Zienia nie znajdziemy wyrazistych etnicznych kolorów i egzotycznej ornamentyki, które zazwyczaj kojarzą się ze stylem boho. Projektant oparł swoją kolekcję na uniwersalnym połączeniu bieli z czernią – barwach, które stanowią neutralne tło dla aranżacyjnych eksperymentów. Klasyczny duet kolorów pozwala na wprowadzenie różnorodnych elementów i swobodne miksowanie stylów, tak charakterystyczne dla estetyki boho. W ten sposób udało się uzyskać współczesną odmianę stylu bohemian, zestawiającą ceramikę z oryginalnymi dodatkami, utrzymanymi w tonacji ziemi i wykonanymi z naturalnych materiałów. TU_kreuje. Hipnotyzujący miks Bazą kolekcji Boho są płytki ścienne w kolorze białym i czarnym, o wymiarach 898 x 328 mm, wykończone w macie. Doskonałym dodatkiem do nich są eleganckie, czarno-białe mozaiki Fashion, inspirowane stylem nowojorskim, który wolność boho wyraża w kontrastowym geometrycznym miszmaszu. Wyrazistym designem odznacza się także płytka gresowa w formacie 598 x 598 mm, przypominająca spłowiały jeans. Połączenie delikatnego, lekko koronkowego motywu, inspirowanego orientalnym wzornictwem, z niebieskim tłem oraz fakturą tkaniny dały niezwykły etniczny efekt. Ten ciekawy element zdobniczy pojawia się także w formie mozaiki, obok przygaszonej zieleni, brązu i marmurowej czerni. W kolekcji Boho nie mogło zabraknąć drewna, chyba najbardziej bliskiego naturze materiału. Długie gresowe płytki Wood Grain Red, o wymiarach 1798 x 230 mm, charakteryzują się wyraźnym rysunkiem usłojenia i ciepłym, kojącym odcieniem brązu. Doskonale korespondują zarówno z błękitną płytką, jak i mozaikowymi elementami w kształcie trapezu i trójkąta, idealnie wpisując się w konwencję naturalnego stylu. Ulubionym elementem Macieja Zienia są z kolei ścienne cegiełki Boho Brick w formacie 237 x 78 mm, wykonane techniką azulejo, które przypominają mieniące się turkusem meksykańskie cenotes, nazywane „oczami ziemi”. TU_inspiruje. Sztuka wolności W świecie, którym rządzą z góry ustalone schematy, doceniam wartość kreatywnej swobody i piękno różnorodności. Boho to dla mnie miszmasz pełen nonszalancji i niezobowiązującej swobody. Efekt finalny łączy rzeczy z pozoru nie do połączenia. To sztuka wolności i taka jest właśnie moja definicja boho – mówi Maciej Zień. Eklektyczne wnętrza boho skupiają w sobie wiele trendów, inspiracji, kultur oraz nieskrępowaną twórczą ekspresję. Cechuje je autentyczność wynikająca z połączeń prostych form z oryginalnym rękodziełem. Na tle tej ceramiki pięknie komponują się naturalne materiały: len, wełna, wiklina, bambus, drewno, glina, a także żywe akcenty roślinne. W towarzystwie piór, frędzli, haftów i koronek, oraz tkanin typu sztruks czy jedwab, przestrzeń stanie się jeszcze bardziej klimatyczna. Przy wykorzystaniu płytek z kolekcji Boho można stworzyć ponadczasowe wnętrza, które otulają pięknem i odnawiają nasze związki z naturą, pozwalając swobodnie wypoczywać. Boho to jedna z czterech najnowszych kolekcji płytek ceramicznych w formacie 33 x 90 cm, autorstwa Macieja Zienia. Powstała w oparciu o wiedzę i doświadczenie zespołu TU_Kolektyw – specjalistów Grupy Tubądzin – osób związanych zarówno z klasycznym, użytkowym designem, jak i wzornictwem przemysłowym i architekturą. Efekt tej współpracy można zobaczyć na filmie: Fot. i oprac. na podst.: mat. prasowe Tubądzin
Piękne, pełne harmonii, dobrego stylu, a przy tym wygodne. Kreują przestrzeń naszych domów i mieszkań. Zobacz, co potrafią wyczarować w pustych ścianach! Wraz z serwisem dobrzemieszkaj.pl i propertydesign.pl wybraliśmy 10 świetnych architektów wnętrz, który potrafią zaprojektować cuda! 1. ZDOLNI POLSCY ARCHITEKCI WNĘTRZ: Monika
Łukasz Jemioł Łukasz Jemioł (ur. 1983) jest polskim projektantem mody. Tworzy odzież damską, męską i dziecięcą. Zaprojektował najdroższy na świecie odkurzacz z kryształkami Swarovskiego. Joanna Przetakiewicz Joanna Przetakiewicz (ur. 1967) jest polską projektantką mody, przedsiębiorczynią, założycielką i dyrektorką modowej marki oraz dyrektorką kreatywną domu mody „La Mania”. Ewa Minge Ewa Minge (ur. 1967) jest polską projektantką mody, która odniosła międzynarodowy sukces. Tomasz Ossoliński Tomasz Ossoliński (ur. 1977) jest jednym z najbardziej znanych i cenionych projektantów mody w naszym kraju. Specjalizuje się szczególnie w modzie męskiej i garniturach. Karl Lagerfeld Karl Lagerfeld (1933-2019) był niemieckim projektantem mody, artystą i fotografem. Był dyrektorem kreatywnym Chanel, Fendi oraz Karl Lagerfeld i jedną z najważniejszych oraz najbardziej rozpoznawalnych osobowości w świecie mody. Maciej Zień Maciej Zień urodził się 24 kwietnia 1979 roku w Lublinie. Jest polskim projektantem mody i wnętrz. Coco Chanel Gabrielle Bonheur Chanel, znana jako Coco Chanel, urodziła się 19 sierpnia 1883 roku we francuskim Samour, zmarła 10 stycznia 1971 w Paryżu. Była francuską projektantką mody. Coco Chanel była autorem popularnych po dziś dzień perfum serii Chanel No. 5. Są też tacy, którzy specjalizują się w modzie koktajlowej. Najbardziej znany polscy projektanci mody to: Maciej Zień, Paprocki i Brzozowski, Gosia Baczyńska, Łukasz Jemioł, Joanna Przetakiewicz (La Mania), duet MMC, duet Bizuu, Dawid Woliński, Tomasz Olejniczak, Eva Minge, Robert Kupisz, Magda Butrym, MISBHV. 23-09-2021 09:39Światowa premiera nowych kolekcji płytek zaprojektowanych dla marki Tubądzin przez Macieja Zienia odbędzie się na Międzynarodowych Targach Płytek Ceramicznych i Wyposażenia Łazienek – Cersaie 2021, w dniach 27 września – 1 października 2021 r. Nowe wzory powstały w wyniku współpracy z zespołem TU_Kolektyw – architektami, projektantami i technologami Grupy Tubądzin. To zapowiedź wyjątkowej podróży przez cztery modowe Zień dla Ceramiki Tubądzin: nowe kolekcje płytekmat. prasowePłytki z kolekcji Boho, Sophisticated, Timeless i Funky wpisują się w najważniejsze spośród panujących obecnie trendów w aranżowaniu wnętrz. Maciej Zień stworzył różnorodne wzory o wysokich walorach dekoracyjnych, które składają się na wyjątkowo ciekawe kompozycje. Projektant zaproponował bogatą paletę barw - od stonowanych, klasycznych beżów, poprzez ekskluzywne złoto, aż po wyraziste akcenty kolekcje płytek dla Ceramiki Tubądzin, zawsze starałem się, by nawiązywały one do mody. Tak też stało się tym razem. Moja ceramika romansuje z obecnie dominującymi stylami modowymi. Charakterystyczne dla nich elementy trafiają prosto z wybiegów do wnętrz. W nowych kolekcjach znajdziemy odniesienia do delikatności szlachetnych tkanin, wyrazistości ponadczasowych materiałów czy kultowych wzorów, które zinterpretowałem w oparciu o własne wyobrażenie każdego ze BOHO - moodboardKolekcja Boho – Tubądzin kreacja Maciej SOPHISTICATED - moodboardKolekcja Sophisticated – Tubądzin kreacja Maciej ZieńFot. TubądzinBoho, które charakteryzuje się naturalnością i etnicznymi wzorami, daje wrażenie lekkości i wolności. Wytworna kolekcja Sophisticated z motywem art déco otula wyjątkowością i pozwala poczuć się niepowtarzalnie. Funky, w której odnajdziemy grę formą i kolorem, przyniesie wspomnienie radosnej, niezobowiązującej zabawy, natomiast ponadczasowa elegancja Timeless wprowadzi komfort i FUNKY - moodboardKolekcja Funky – Tubądzin kreacja Maciej ZieńFot. TubądzinKolekcja TIMELESS - moodboardKolekcja Timeless – Tubądzin kreacja Maciej ZieńFot. TubądzinMaciej Zień kontynuuje współpracę z marką Tubądzin, która została zapoczątkowana w 2009 roku. W ciągu tych kilkunastu lat projektant pokazał nam swój unikalny styl pojmowania wnętrz, które aranżuje w sposób elegancki, pełen zjawiskowych dekoracji i ponadczasowej klasyki. Płytki ceramiczne z najnowszych kolekcji to artystyczna kreacja oparta na szlachetnych materiałach, wypełniona blaskiem, odważnymi wzorami i dbałością o detal. To nowoczesna interpretacja stylu 12 lat temu do współpracy jednego z najlepszych polskich projektantów mody, mieliśmy świadomość, że wkraczamy w nieznany dotąd w naszej branży obszar, który zmieni sposób myślenia o wnętrzu i otaczającej nas przestrzeni. Odchodząc od tradycyjnego wzornictwa i postrzegania płytki ceramicznej głównie przez pryzmat funkcjonalności, na rzecz designu, za którym stoi jakość, technologia i doświadczenie specjalistów Grupy Tubądzin, wypracowaliśmy nowy model tworzenia kolekcji i prezentowania ceramiki. Propozycje Macieja Zienia od samego początku cieszą się ogromnym zainteresowaniem klientów indywidualnych i inwestorów, zarówno w kraju, jak i poza jego granicami, dlatego cieszymy się, że na tegorocznych targach Cersaie w Bolonii będziemy mogli pokazać cztery najnowsze kolekcje kolekcje wyznaczają narrację dla całej marki Tubądzin kreacja Maciej Zień. Tym samym najpopularniejsze produkty z linii inspirowanych światowymi stolicami zostaną teraz przypisane do modowych stylów. Taki podział kolekcji ma za zadanie ułatwić odnajdywanie produktów idealnie dopasowanych do osobowości i preferencji klientów premiera nowej odsłony "Tubądzin kreacja Maciej Zień" odbędzie się na Międzynarodowych Targach Płytek Ceramicznych i Wyposażenia Łazienek – Cersaie 2021, w dniach 27 września – 1 października 2021 Tubądzin zaprezentuje także 34 nowe wzory płytek wielkoformatowych marki MONOLITH oraz 17 nowych kolekcji łazienkowych w popularnych formatach 30 x 60cm, 30 x 75cm i 33 x 90cm. Ekspozycję marki będzie można zwiedzać w hali 16, na stoisku ZieńFot. TubądzinWięcej o:
Projektant zrobi to za Ciebie, a czas, jaki dzięki temu zyskasz, wykorzystasz na zarabianie pieniędzy zgodnie ze swoją pasją i powołaniem. Wydasz 5000 zł, 10 000 zł czy 20 000 zł na projekt, jednak zaoszczędzisz czas (poświęcisz go na pracę), otrzymasz dostęp do rabatów i zniżek, z których najczęściej korzystają projektanci
paprockibrzozowski / Polscy projektanci mody w niczym nie ustępują zagranicznym kolegom po fachu. Ich kolekcje zdobywają coraz większą popularność i są cenione za pierwszorzędną jakość, pomysłowość i unikalny styl. Przedstawiamy polskie nazwiska ze świata mody, które koniecznie warto znać. Polscy projektanci mody – Ewa Minge Ewa Minge od lat jest znana i ceniona na całym świecie. Prezentowała swoje kolekcje na wybiegach w Mediolanie, Paryżu, Nowym Jorku, Barcelonie, Moskwie, Wiedniu, Genewie i Montrealu. Autorską markę modową założyła w 1989 roku jako 22-latka. Tworzy oryginalne kolekcje ubrań obejmujące projekty wieczorowe, sportowe, biznesowe, koktajlowe i haute couture. Jej kreacje były wybierane przez wiele artystek i celebrytek, Kelly Rowland, La Toyę Jackson, Paris Hilton, Ivanę Trump i Cheryl Cole. Dawniej Minge kreowała również wizerunek pierwszej damy Jolanty Kwaśniewskiej. Obecnie dba o prezencję uczestniczek konkursów Elite Model Look i Miss Polonia. Polscy projektanci mody – Paprocki&Brzozowski Pojektanci mody Marcin Paprocki i Mariusz Brzozowski współpracują już od czasów studenckich. Po zaprezentowaniu swojej kolekcji dyplomowej na Wydziale Tkaniny i Ubioru ASP w Łodzi w 2002 roku zostali laureatami szeregu nagród i szturmem zdobyli polski rynek modowy. Obecnie pełnią rolę jurorów w wielu konkursach dla młodych projektantów. Szyją także kostiumy do filmów i seriali. Paprocki i Brzozowski znani są przede wszystkim z fantazyjnych projektów sukni wieczorowych i ślubnych. Ich kreacje na czerwonym dywanie chętnie prezentują aktorki i dziennikarki, Kinga Rusin, Katarzyna Figura, Monika Olejnik, Maja Ostaszewska i Joanna Krupa. Polscy projektanci mody – Gosia Baczyńska Gosia Baczyńska odkryła miłość do projektowania mody już w dzieciństwie. Jako 12-latka zaczęła szyć ubrania dla siebie i rodziny według własnych pomysłów. Po studiach na ASP we Wrocławiu wyjechała do Londynu, gdzie nabierała doświadczenia jako krawcowa w profesjonalnym atelier. Po powrocie do Polski założyła własną markę modową. W 2000 roku jej projekty zaczęły pojawiać się na okładkach najbardziej znanych magazynów modowych, takich jak Elle, Glamour czy InStyle. W 2002 roku zorganizowała pierwszy duży pokaz w Warszawie. Baczyńska jako pierwsza Polka została zaproszona do prezentacji swojej linii ubrań podczas Paris Fashion Week. Obecnie jej kobiece i zwiewne kreacje są doceniane nie tylko wśród znawców, ale i przez wiele klientek. Szczególną popularnością cieszą się oryginalne i romantyczne suknie ślubne. W 2017 roku w stylizacji projektu Gosi Baczyńskiej oficjalnie wystąpiła księżna Kate. Halle Berry w sukience projektu Gosi Baczyńskiej >>> Polscy projektanci mody – Viola Piekut Viola Piekut to czołowa polska projektantka sukien ślubnych i wieczorowych. Swoją przygodę z modą zaczęła w liceum. Po założeniu własnej marki otworzyła salony w Warszawie oraz w Poznaniu. Piekut podkreśla, że jej największą pasją jest moda ślubna. W swoich kolekcjach prezentuje klasykę w odświeżonym wydaniu i dąży do tego, żeby każda panna młoda czuła się w swoim najważniejszym dniu jak księżniczka. Jej kreacje znane są z bogatych koronkowych i haftowanych zdobień. W 2014 roku Polka zdobyła nagrodę TRENDSETTERS dla najlepszego projektanta sukien ślubnych. Stroje wieczorowe jej autorstwa cieszą się uznaniem wielu polskich gwiazd. Długie suknie i stylowe kostiumy prezentują się równie efektownie jak projekty prosto z hollywoodzkich czerwonych dywanów. Polscy projektanci mody – Łukasz Jemioł Projektant mody Łukasz Jemioł jest obecnie najgorętszym nazwiskiem w branży. Jego kreacje uznawane są za wybitne pod względem stylu i jakości wykonania. Wyróżniają się prostotą i minimalizmem – głównym założeniem projektanta jest ich użyteczność w życiu codziennym. W swoich kolekcjach nie stroni od dzianiny, denimu i wiskozy. Łukasz Jemioł ukończył studia na ASP w Łodzi. Własną markę założył w 2007 roku. Jest laureatem stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia w dziedzinie mody i sztuki. Jego ubrania sprzedawane są w salonach w Warszawie i Poznaniu oraz w sklepach internetowych. Projektant zajmuje się zarówno modą damską jak i męską. W kolekcjach jego autorstwa znajdziemy głównie bluzy, koszule, T-shirty, spodnie, kurtki, swetry i sukienki. Częstymi motywami są naszywki, nadruki, krata oraz paski. Stroje Jemioła są niezwykle lubiane przez polskie gwiazdy. Ich wielbicielkami są Magda Gessler, Jolanta Fraszyńska, Anja Rubik, Małgorzata Kożuchowska i Alicja Bachleda-Curuś. Polscy projektanci mody – Maciej Zień Maciej Zień swoją pierwszą kolekcję zaprezentował już jako 17-latek. Autorską markę założył kilka lat później, w 2000 roku. Jego projekty nawiązujące do paryskiego stylu szybko zdobyły międzynarodowe uznanie, czego owocem była prestiżowa nagroda Belvedere International Achievement Award. Polski projektant mody zaznacza, że celem jego strojów jest podkreślanie piękna kobiecego ciała i wydobywanie zmysłowości. W swojej pracy skupia się przede wszystkim na kreacjach wieczorowych. Wiele uwagi poświęca również zwiewnym i delikatnym sukniom ślubnym, które co roku prezentuje w specjalnej kampanii. Obecnie nazwisko Zienia jest synonimem luksusu i prestiżu. Nic zatem dziwnego, że projektant został wybrany na stanowisko kreatora wizerunku na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. W jego sukniach występowały Aneta Kręglicka, Magdalena Boczarska, Grażyna Szapołowska, Małgorzata Socha i Agnieszka Dygant. Jego klientką jest także amerykańska aktorka Andie MacDowell. Maciej Zień interesuje się również projektowaniem wnętrz. W 2009 roku rozpoczął współpracę z marką Tubądzin, dla której stworzył linię płyt ceramicznych. Jest również autorem kolekcji dywanów i tkanin dla Fargotex Group oraz linii lamp dla Milagro. Maciej Zień projektuje także obuwie. Zobacz także: Polscy projektanci mody – Joanna Przetakiewicz Joanna Przetakiewicz jest dyrektor kreatywną domu mody La Mania, który założyła w 2010 roku z pomocą słynnego Karla Lagerfelda. Projektowaniem ubrań interesowała się już w szkole podstawowej. W wywiadach wspomina, że jako 9-latka po raz pierwszy samodzielnie uszyła sztruksowe bojówki. W liceum organizowała pokazy, na których w roli modelek występowały jej koleżanki z klasy. Mimo modowej pasji Przetakiewicz wybrała studia prawnicze – z wykształcenia jest radcą prawnym. W 1992 roku jeszcze jako studentka odkryła w sobie żyłkę przedsiębiorcy i razem z ówczesną szwagierką stworzyła sieć klinik dentystycznych, które w tamtym czasie były w Polsce całkowitą nowością. Kiedy zakładała La Manię, jej celem było podbicie rynku prêt-à-porter, czyli linii ubrań z seryjnej produkcji dostępnych w sklepach. Jej plan się powiódł, gdyż marka szybko zyskała międzynarodowe uznanie i trafiła do butików za granicą. Przetakiewicz w 2014 roku została jurorką programu TVN Project Runaway, który odkrywał młode talenty wśród kreatorów mody. Projektantka znana jest także z promowania udziału kobiet w biznesie. W 2018 roku rozpoczęła akcję Era Nowych Kobiet, która wspiera Polki prowadzące własne firmy.
Projektant dba o odpowiednie rozmieszczenie mebli, ergonomiczne ułożenie elementów, optymalne oświetlenie i inne czynniki, które wpływają na wygodę użytkowania wnętrza. Budżet: Projektant wnętrz pracuje z klientem, aby ustalić budżet projektu i dobierać rozwiązania, które mieszczą się w określonym zakresie finansowym.
Kupujemy nowe mieszkanie lub myślimy o remoncie starego i... stajemy bezradni wobec ogromnej oferty sklepów i otaczających nas przykładów ciekawych i funkcjonalnych wnętrz. Jak się w tym wszystkim odnaleźć? Dobrymi przewodnikami po tym świecie są architekci i styliści wnętrz, którym coraz chętniej oddajemy pod opiekę urządzanie mieszkań. W prezentujemy 20 znanych polskich biur projektowych i projektantów. To specjaliści, z których pomocą na pewno uda się stworzyć stylowe wnętrza, idealne do mieszkania i odpoczynku. 1. Robert Majkut Design działalność: od 1996 r. strona: Robert Majkut Design biuro stacjonarne: ul. Koszykowa 10/5, Warszawa projekty: Multikino Złote Tarasy, salon Time Trend Prestige Kino Orange w Chinach | zdjęcie: strona internetowa projektanta Jedna z najdłużej działających i najbardziej renomowanych firm projektujących wnętrza biznesowe, publiczne i prywatne. Założone przez Roberta Majkuta – człowieka renesansu, który studiował na wydziale architektury Politechniki Szczecińskiej, na Akademii Sztuk Pięknych oraz Wydziale Kulturoznawstwa na UAM w Poznaniu. Nigdy nie zdobywał wiedzy teoretycznej o designie, ucząc się go metodą prób i błędów, a także podpatrując największych na targach w Mediolanie, Paryżu, Rzymie, Kolonii i Los Angeles. Majkut to poszukiwacz niecodziennych form, śmiałych połączeń i rozwiązań bliskich naturze człowieka. Szczególnie lubi miękkie, obłe kształty i linie oraz wyraziste kolory. Współtworzył pierwsze polskie multipleksy, w tym Multikino Złote Tarasy, uznawane za jedno z najbardziej spektakularnych wnętrz tego typu na świecie. Ma na koncie także współpracę z Open Finance, Erą GSM i T-Mobile, Time Trend oraz Noble Place. Nazywany „polskim Philippem Starckiem”, Majkut realizuje także projekty na całym świecie - kina w Rosji, Słowenii czy Chinach. 2. Muc&Scott Design działalność: od 2005 r. strona: Muc&Scott biuro stacjonarne: ul. Karola Chodkiewicza 8 lok. U1 projekty: wnętrza prywatne Aranżacja Muc&Scott | zdjęcie: strona internetowa projektantek Wyraziste, nieco ekstrawaganckie projekty Małgorzaty Muc i Joanny Scott można zaliczyć do wyższej półki projektowania – wysmakowanej i kosztownej. Charakterystyczne jest dla nich wykorzystanie szkła i odpowiedniego oświetlenia kreującego nastrój pomieszczeń. 3. GoszczDesign działalność: od 2004 r. strona: GoszczDesign biuro stacjonarne: Noakowskiego 16/8a, Warszawa projekty: klub Utopia, kwiaciarnia Secret Garden, wybrane salony firmy Atlantic Aranżacja GoszczDesign | zdjęcie: strona internetowa projektantki, fot. Robby Cyron Autorska pracownia Moniki Goszcz-Kłos, absolwentki National University of Technologies and Design w Kijowie. Jako jedna z pierwszych w Polsce wprowadzała modę na czarno-białe wnętrza, używała produktów Jaimiego Hayona i mozaiki Bisazzy. Jej eklektyczne pomysły stały się realizacją stylu nowoczesnego baroku i glamour, przewrotnego dialogu z dziełami dawnych mistrzów. W jej projektach na pewno nie znajdziemy sztampy, bo sama projektantka przede wszystkim uwielbia łamanie konwencji i przezwyciężanie nudy. 4. Joanna Kulczyńska-Dołowy strona: Kulczyński Architekt biuro stacjonarne: ul. Zgoda 4/2, Warszawa projekty: wnętrza Fabryki Trzciny w Warszawie, Mysia 3 w Warszawie Mysia 3 | zdjęcie: fanpage FB Kulczyński Architekt Córka znanego architekta, profesora Bogdana Kulczyńskiego, sama też wybrała tę ścieżkę zawodową. W jej projektach, które możemy oglądać publicznie w Warszawie, ważnymi elementami wystroju są najczęściej drewno, kamień i metal. Na uwagę zasługuje całościowa koncepcja domu handlowego na Mysiej 3, w dawnym urzędzie cenzury, który obecnie poza funkcją komercyjną wychodzi naprzeciw inicjatywom artystycznym w specjalnie do tego celu pomyślanej przestrzeni. 5. Zień Home działalność: od 2011 r. strona: Zień Home biuro stacjonarne: Mokotowska 57, Warszawa projekty: apartament pokazowy przy ulicy Mokotowskiej 57 w Warszawie, lofty w inwestycji Woronicza Qbik Garderoba projektu Zień Home | zdjęcie: fanpage FB biura Wnętrza skrojone na miarę – reklamuje się studio znanego twórcy mody Macieja Zienia, który postanowić powołać do życia grupę projektantów wnętrz pod swoim przewodnictwem. Jak wspominał sam Zień, wszystko zaczęło się od propozycji stworzenia przez niego kolekcji płytek ceramicznych dla fabryki Tubądzin. Kolekcje zostały zainspirowane podróżami projektanta, nosząc nazwy miast przez niego odwiedzanych: London, Paris, Monako czy Berlin. W trakcie urządzania własnego mieszkania Zień dostał też propozycję zaprojektowania wnętrz dla jednej ze swoich klientek, a że sprawiało mu to sporą przyjemność, postanowił stworzyć własną firmę. We współpracy z Tomkiem Rygalikiem powstała w niej kolekcja mebli Diament o rogach i kształtach nawiązujących do kamieni szlachetnych. 6. Mood Works działalność: od 2005 r. strona: Mood Works biuro stacjonarne: Duchnicka 3 bud. 4, ul. Mokotowska 46, Warszawa projekty: butik Łukasza Jemioła, butik Macieja Zienia Aranżacja Mood Works | zdjęcie: strona internetowa biura Ceniona nie tylko w Polsce, ale też na Bliskim Wschodzie czy w Kalifornii pracownia Doroty Kuć i Kariny Snuszki, absolwentek Wydziału Architektury Politechniki Poznańskiej, które mają za sobą także studia na Politecnica di Milano i Universita di Perugia. Projektantki tworzą, jak same określają, przestrzenne historie, w których można się rozgościć i zainspirować. Są blisko związane ze światem wielkiej mody, współpracując z takimi nazwiskami, jak Łukasz Jemioł czy Maciej Zień. Projekt salonu fryzjerskiego autorstwa Mood Works został w 2015 roku wyróżniony brązem w konkursie A’Design Awards. Obie panie prowadzą także butik, w którym znaleźć można wysmakowane meble zagranicznych marek, takich jak Ceccotti Collezioni. 7. Fabryka Nastroju działalność: od 2006 r. strona: Fabryka Nastroju biuro stacjonarne: ul. Rafii 6/2, Warszawa, Rembertów/Wygoda projekty: Salon Urody Venus, liczne wnętrza prywatne Aranżacja Fabryki Nastroju | zdjęcie: strona internetowa biura Kobieta z pasją, jak sama mówi o sobie projektantka Iza Szewc, przez kilka lat pracowała w marketingu. Cały czas czuła jednak, że tym, co lubi najbardziej, jest kreowanie przestrzeni wokół siebie. Dziś ma na koncie członkostwo w jury konkursu Dobry Design, publikacje własnych realizacji w prasie branżowej, współpracę z Akademią Dobrze Mieszkaj i liczne szkolenia, seminaria oraz wykłady z aranżacji wnętrz. Z Fabryki Nastroju wychodzą zazwyczaj wyraziste rozwiązania wzbogacone mocnymi akcentami kolorystycznymi. Iza Szewc uważnie słucha swoich klientów i nieustannie stara się spełnić ich marzenia o domu, do którego chce się wracać. 8. Arrange działalność: od 1999 r. strona: Arrange biuro stacjonarne: Dembego 10/219, Warszawa projekty: wnętrza prywatne, współpraca z TVP Łódź przy programie „Podaj Cegłę” Aranżacja Arrange | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia Katarzyny Mikulskiej, absolwentki Politechniki Łódzkiej na wydziale Architektury oraz Budownictwa i Inżynierii Środowiska. Projektantka lubi nietypowe pomysły, takie jak wanna w sypialni (która zamienia ją jednocześnie w pokój kąpielowy) czy motocykl jako element wystroju salonu. 9. działalność: od 2010 r. strona: biuro stacjonarne: Robrat 44, Warszawa projekty: konsulat polski w Pradze, Centrum Edukacji i Sportu Mysiadło Aranżacja | zdjęcie: fanpage FB biura, fot. Michał Przeździk 81 – bo urodzili się właśnie w tym roku, waw – bo żyją i pracują w Warszawie i pl – bo są dumni z bycia Polakami. Tak Ania Paszkowska-Grudziąż i Rafał Grudziąż przedstawiają się na swojej stronie internetowej. Tworzą niezwykłe projekty nowoczesnych domów wyglądających trochę jak scenografia z filmu „Ex-Machina”, a ich innowacyjność została doceniona nagrodą Residential Architect of the Year 2015 Poland, wręczoną za wpływ na zmianę wyglądu otaczającej nas przestrzeni. zajmują się jednak także projektowaniem wnętrz, celując w odważne aranżacje. Ostateczne decyzje za każdym razem podejmują po szczegółowych rozmowach z inwestorem - tak, aby w pełni zrozumieć jego potrzeby. 10. Anna Koszela działalność: od 2003 r. strona: Anna Koszela biuro stacjonarne: ul. Różana 23/9, Warszawa projekty: Denique Centrum Kosmetyki Morskiej na warszawskim Bemowie, Yo!Zen Salon Masażu i Zabiegów na Ciało, Warszawa Aranżacja Anny Koszeli | zdjęcie: strona internetowa biura Absolwentka Wydziału Architektury i Urbanistyki Politechniki Łódzkiej, która tuż po studiach założyła biuro projektowe w Warszawie. Minimalistka – wyznaje bowiem zasadę, że mniej znaczy lepiej, ale priorytetem jest dobra jakość. Lubi proste, klasyczne formy, często sięgając po materiały naturalne, które według niej na dłuższą metę sprawdzają się lepiej niż krzykliwy wystrój w stylu glamour. Najważniejsze jest dla niej połączenie estetyki i komfortu użytkowania. 11. Qubik Design działalność: od 2009 r. strona: Qubik Design projekty: wnętrza prywatne Aranżacja Qubik Design | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia Karoliny Wilk i Eweliny Szymańczak proponuje wnętrza łączące w udany sposób styl nowoczesny i vintage. W ich realizacjach obok współczesnych mebli kuchennych znajdziemy więc czerwoną lodówkę stylizowaną na lata 60., stare plakaty czy kolorowe modernistyczne akcenty. Qubik to stylizacja wnętrz dla młodych, aktywnych ludzi z fantazją, którzy szukają niebanalnych rozwiązań. 12. Victor działalność: od 1992 r. strona: Victor biuro stacjonarne: ul. Królewska 7/11, Łódź projekty: hotele, spa, gabinety medyczne i kosmetyczne, wnętrza prywatne Aranżacja Victor | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia działająca na polskim rynku od ponad 25 lat ma na swoim koncie wiele realizacji: od luksusowych hoteli, po wnętrza budynków użyteczności publicznej i usługowej. Projektują też pojedyncze elementy wystroju wnętrz i wnętrza prywatne. 13. Lokal Studio działalność: od 2012 r. strona: Lokal Studio projekty: biuro Estimote, wnętrza prywatne Aranżacja Lokal Studio | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia założona przez Magdalenę Załogę, absolwentkę Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej, działająca w Krakowie, Katowicach i Warszawie. W projektach Lokal Studio znajdziemy dbałość o detale, funkcjonalny minimalizm i ponadczasowość, która pozwala na stworzenie wnętrz służących długie lata. 14. ExitDesign działalność: od 2002 r. strona: ExitDesign biuro stacjonarne: Rakowiecka 59a, Warszawa projekty: biuro MDPP w Warszawie, wnętrza prywatne Aranżacja Exit Design | zdjęcie: strona internetowa biura Założona w 2002 roku przez Hannę Bajer i Pawła Sokoła, pracownia w 2011 roku znalazła się na liście Andrew Martin w 14. wydaniu Interior Design Review jako jedno ze 100 najlepszych studiów projektowania wnętrz na świecie. Projekty ExitDesign to wyższa i dość kosztowna półka stylizacji wnętrz. Projektanci często używają bowiem drogich gatunków drewna, naturalnych kamieni i tkanin o wysokiej klasie. Efektem są dopieszczone w najdrobniejszym szczególe wnętrza o ponadczasowej elegancji. 15. Pro-Art działalność: od 1998 r. strona: Pro-Art projekty: wnętrza prywatne Autorska pracownia Joanny Otto, tropiącej z pasją współczesne trendy w designie na corocznych Saloni w Mediolanie. Poza odwiedzaniem targów projektantka lubi także odkrywać sposób produkcji materiałów i sprzętów wyposażenia domu w niewielkich manufakturach w różnych krajach. Dzięki temu w jej projektach można znaleźć zaskakujące rozwiązania, za każdym razem dopasowane do indywidualnych wymagań klienta. Jej ostatnie prace obejmują rezydencje prywatne oraz idealne miejsce na wakacje: Rosevia Resort. 16. Casamila Architekci strona: Casamila biuro stacjonarne: Bednarska 9/9, Warszawa projekty: wnętrza prywatne, hotel Royal Palace w Modlinie, dom formacyjno-rekolekcyjny „Culmen et Fons” w Pińczowie Aranżacja Casamila | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia założona przez Paulinę Taff-Piotrowską i Krzysztofa Idziorka realizuje różnorodne projekty: od wnętrz prywatnych i rezydencji, przez sklepy luksusowych marek, aż po hotele, biurowce i centra medyczne. W 2011 roku ich projekt funkcjonalnego domu jednorodzinnego zwyciężył w plebiscycie organizowanym przez magazyn „Dom i Wnętrze”. 17. Kropka Projekt działalność: od 2010 r. strona: Kropka Projekt biuro stacjonarne: ul. Biegańskiego 24, Poznań projekty: wnętrza prywatne Aranżacja Kropka Projekt | zdjęcie: strona internetowa biura Tym razem studio projektowe z Poznania założone przez Barbarę Zelich, absolwentkę Wydziału Architektury Politechniki Poznańskiej. Otwarta na pomysły klientów projektantka stawia na funkcjonalną prostotę, ale spełniając marzenia swoich klientów nie obawia się także tworzenia zupełnie nietypowych mebli. W minimalistycznych wnętrzach chętnie posługuje się kolorowymi, nietypowymi akcentami, które dodają charakteru całości projektu. 18. Lorens działalność: od 2008 r. strona: Lorens projekty: rezydencja ambasadora Polski w Berlinie Aranżacja Lorens Architekci | zdjęcie: strona internetowa biura Pracownia Anny i Marka Lorensów, którzy od samego początku za cel postawili sobie projekty ekskluzywne, kompleksowe i spersonalizowane. Projektanci mają na koncie liczne nagrody: Anna Lorens zdobyła pierwszą nagrodę Fundacji Stefana Kuryłowicza, a Marek Lorens otrzymał Grand Prix w konkursie na zaprojektowanie otoczenia Pałacu Kultury. Od kilku lat na targach Salone de Mobile w Mediolanie promują także swoje meble marki Lorens. 19. Pink Pug Design działalność: od 2009 r. strona: Pink Pug Design biuro stacjonarne: Łódź projekty: wnętrza prywatne Aranżacja Pink Pug Design | zdjęcie: strona internetowa biura Łódzkie studio Pink Pug Design ma na swoim koncie nie tylko projekty wnętrz, ale również pojedynczych elementów wyposażenia. W ich ofercie możemy znaleźć inspirowane kształtami natury kolorowe lampy Convallaria (nagrodzone w konkursie Machina Design Awards), utrzymaną w skandynawskim klimacie kolekcję WTW czy betonowe dekoracyjne litery stworzone dla marki Robose Workshop. 20. OMII strona: projekty: SPA w hotelu Hyatt w Warszawie, Grand Hotel w Lublinie, restauracje, apartamenty prywatne; zarządzanie: Złote Tarasy, Złota 44 Aranżacja Omii | zdjęcie: strona internetowa biura Autorska pracownia Agaty Słomy, która swoją karierę zawodową zaczynała jako scenografka, pracując przy „Kilerze” Juliusza Machulskiego. Razem z wybitnym architektem Danielem Libeskindem prowadziła wykłady na Wydziale Architektury IUAV w Wenecji. Jej pasją jest tworzenie wnętrz z materiałów, które dobrze wpływają na zdrowie mieszkańców. Poza projektowaniem prowadzi warsztaty aranżacji wnętrz oraz pisze bloga, na którym doradza, jak zdrowo i pięknie urządzać wnętrza. Jesteśmy największym serwisem nieruchomości w Polsce Sprawdź Największy serwis nieruchomości w Polsce
Viola.Piekut Projektant – odwiedź stronę internetową. Viola Piekut towarzyszy kobietom w przygotowaniach do jednego z najważniejszych dni w ich życiu już od blisko 15 lat. Dzięki swojej pomysłowości oraz niesamowitej dbałości o detale, stworzyła nową definicję mody ślubnej. Ubrania tworzone przez polskich projektantów charakteryzują się wyjątkową dbałością o szczegóły. Kto należy do czołówki polskich designerów? Zobacz, jakich polskich projektantów wypada znać. Spis treści: Gosia Baczyńska MMC Łukasz Jemioł Joanna Klimas Zaquad Robert Kupisz Mariusz Przybylski Paprocki&Brzozowski Maciej Zień Bizuu 1. Gosia Baczyńska Gosia Baczyńska przygodę z modą zaczęła już w szkole podstawowej, wtedy uszyła swoją pierwszą sukienkę. Była malinowa, u dołu miała falbany i aplikacje. Obecnie jest jedną z najbardziej rozchwytywanych polskich projektantek mody. Ubiera się u niej Małgorzata Kożuchowska, Monika Brodka i Magda Cielecka. Warto przypomnieć, że w czasie wizyty w Polsce, sukienkę zaprojektowaną przez Gosię Baczyńską założyła księżna Kate. Księżna Kate pojawiła się w sukience polskiej projektantki! O kogo chodzi? 2. MMC Za marką MMC stoi Ilona Majer i Rafał Michalak, którzy tworzą proste formy zamknięte w ultranowoczesnej tkaninie. Ich kolekcje charakteryzują się nonszalanckim stylem i nowoczesnym minimalizmem. Ubrania oversize to ich znak rozpoznawczy! 3. Łukasz Jemioł Jeden z najbardziej rozchwytywanych polskich projektantów. Tworzy ekskluzywne kolekcje dla kobiet i mężczyzn. Ubrania zaprojektowane przez Łukasza Jemioła charakteryzują się prostymi konstrukcjami i są wykonane z dobrej jakości materiałów. 4. Joanna Klimas Joanna Klimas jest polską królową minimalizmu. Proste formy, doskonały krój i szlachetne tkaniny stały się znakiem firmowym projektantki. To właśnie ona zapoczątkowała zwyczaj publikowania sesji i katalogów o charakterze wizerunkowym. 5. Zaquad Właścicielką i projektantką marki jest Anna Banaczek, która ukończyła strategiczne zarządzanie w sektorach mody. Zaquad istnieje od 2015 roku i bardzo szybko zdobył uznanie wśród gwiazd i zwykłych kobiet. Znakiem rozpoznawczym marki są wysokiej jakości tkaniny, oryginalne kroje i printy, a także dbałość o wysoką jakość wykończenia. 6. Robert Kupisz Projektant stawia na rockowy styl, który umiejętnie wpisuje w najnowsze trendy. Odzież ze skóry i koszulka z nadrukiem orła na stałe weszły do kanonu polskiej mody. Ciekawostką jest, że Robert Kupisz projektuje ubrania do 2011 roku, wcześniej był stylistą fryzur i tancerzem. 7. Mariusz Przybylski Jego licealna fascynacja modą przerodziła się w sposób na życie. Karierę rozpoczął od stylizowania i mody męskiej. Obecnie w jego kolekcjach można znaleźć również propozycje dla kobiet. 8. Paprocki&Brzozowski Marcin Paprocki i Mariusz Brzozowski są absolwentami Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Od 2000 roku z powodzeniem tworzą markę Paprocki&Brzozowski, która zachwyca współczesne kobiety wyczuciem trendów i oryginalnymi rozwiązaniami. 9. Maciej Zień Projektant od najmłodszych lat wykazywał zainteresowanie klasycznymi fasonami i paryskim stylem. W 2000 roku założył własną markę, która tworzy ubrania będące hołdem dla kobiecej zmysłowości. Maciej Zień dba, aby każda klientka czuła się w jego kreacjach wyjątkowo. 10. Bizuu Markę Bizuu tworzą dwie siostry - Blanka Jordan oraz Zuzanna Wachowiak. W ich kolekcjach wyraźnie widać najważniejsze trendy, który doskonale współgrają z zaproponowanymi przez nie nowatorskimi rozwiązaniami. Pobierz Answear kod rabatowy i kup sobie wymarzoną odzież od znanych projektantów bez obaw o wysokie ceny. Więcej o projektantach mody: 20 najbardziej znanych projektantów Piekielnie zdolny projektant, który doszedł na szczyt. Karl Lagerfeld to mistrz autokreacji! FASHION DESIGN Odkryj nową linię Home Wyselekcjonowane prezenty od nas dla Ciebie KUP TERAZ Projekty wnętrz w stylu high fashion ZOBACZ WIĘCEJ Odkryj nowe kolekcje Macieja Zienia dla ceramiki Tubądzin ZOBACZ WIĘCEJ Mieszkanie spod igły projektanta ZOBACZ WIĘCEJ Atelier – miejsce spotkań i spełniających się marzeń ZOBACZ WIĘCEJ Kolekcja dywanów Macieja Zienia Previous Next Piano House, apartamenty na Powiślu w Warszawie Fot: materiały prasowe ICON Real Estate Czyżby Łukasz Jemioł naśladował Macieja Zienia? Kolejny projektant mody przygotuje projekt lukusowego apartamentu Zobacz także: ENCYKLOPEDIA ARCHITEKTURY: Brąz ENCYKLOPEDIA ARCHITEKTURY: Barok ENCYKLOPEDIA ARCHITEKTURY: Boazeria ENCYKLOPEDIA ARCHITEKTURY: Buduar ARCHITEKTURA: Studia 2013. Rekrutacja na studia ... Moda na architekturę wnętrz Od niedawna deweloperzy realizujący luksusowe apartamentowce zapraszają do współpracy projektantów spoza środowiska architektów. Celebryci ze świata mody angażują się w tworzenie architektury wnętrz. Jak dotąd, najbardziej znany z takich prac był Maciej Zień. Tym razem inny projektant mody, Łukasz Jemioł zaprojektuje pierwszy w swojej karierze penthouse. Projekt architektury wnętrz przeznaczony jest dla apartamentowca Piano House na Powiślu w Warszawie. Po wieloletnim projektowaniu mody przyszedł czas na zaprojektowanie wnętrza, które będzie integralnie związane z moją wizją i estetyką – mówi o swojej decyzji Łukasz Jemioł i porównuje architekturę wnętrz z planowaniem kreacji dla konkretnego klienta. Łukasza Jemioła zaprosiła do współpracy firma ICON Real Estate. Penthouse ma powierzchnię prawie 220 mkw. Mieszkańcy cieszyć się będą widokiem na zielony brzeg Wisły i Zamek Krolewski, apartament mieści się na najwyższym, piątym piętrze budynku. Nowa bryła i jej projektanci Łukasz Jemioł jest znanym projektantem mody i laureatem branżowych konkursów, takich jak Złota Nitka, Oskary Fashion i Moda Folk. Dwa razy otrzymał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Od 2007 roku przygotowuje kolekcje sygnowane własnym nazwiskiem, które są prezentowane na indywidualnych pokazach a także podczas Fashion Week Poland. Jako jedyny projektant z Polski został zaproszony na Lisboa Fashion Week. W przygotowywaniu projektu architektury wnętrz wspierać go będą architektki Karina Suszka i Dorota Kuć z pracowni Mood Design. Co projektuje Łukasz Jemioł? GALERIA Zdjęcia: materiały prasowe ICON Real Estate Data publikacji: 12:35 Praca: Projektant mody w Łodzi. 127.000+ aktualnych ofert pracy. Pełny etat, praca tymczasowa, niepełny etat. Konkurencyjne wynagrodzenie. Informacja o pracodawcach. Szybko & bezpłatnie. Zacznij nową karierę już teraz! Każdy z nich ma własną wizję i niepowtarzalny, designerski styl. Łączy ich jedno - to oni tworzą polską modę. Poznaj znanych polskich projektantów, którzy wynieśli rodzimą modę na wyżyny dobrego smaku! Nazwiska tych designerów wypada znać. Polskich projektantów mody bez wahania możemy nazwać dumą narodową. Od Grażyny Hase, która uczyła nas stylu w trudnych czasach PRL-u, przez duet MMC czy Joannę Klimas, którzy zaczynali tworzyć w latach 90., aż po współczesnych debiutantów - wszyscy związani z krajową branżą fashion udowadniają, że polska moda już dawno przestała oglądać się na Zachód. Jest unikatowa, oryginalna, na światowym poziomie, a zarazem wciąż “nasza”. Grażyna Hase w Słowniku mody! Sprawdź hasło Projekty polskich kreatorów mody coraz częściej oglądamy nie tylko na rodzimych eventach, ale też galach rozdania Oscarów czy innych prestiżowych nagród. Polska moda zachwyca też zagraniczne gwiazdy. A te pochodzące z Polski są dla polskich projektantów najlepszą reklamą - zarówno w kraju, jak i na świecie. Zastanawiasz się, kto projektuje zjawiskowe kreacje gwiazd na czerwony dywan? W czyich garniturach chodzą fani mody Made in Poland? I wreszcie skąd pochodzą sukienki prezenterek telewizyjnych? Poznaj listę znanych polskich projektantów mody! Znajomość tych nazwisk to modowe must know każdego Polaka! Od perfekcyjnie skrojonych garniturów, przez modę w stylu smart casual, aż po projekty w duchu najmodniejszych streetwearowych trendów - znani polscy projektanci mody męskiej tworzą na światowym poziomie i udowadniają, że w męskich szafach przydaje się coś więcej, niż czarny garnitur i jeansy. Oto najpopularniejsi kreatorzy polskiej mody dla mężczyzn! Mariusz Przybylski Od 2005 roku tworzy modę męską, która łączy w sobie klasykę z nowatorskim wzornictwem i modernistyczną formą. Mariusz Przybylski to projektant, który przekonuje Polaków do noszenia odważnych printów. Siłą jego kolekcji są jednak nie tylko oryginalne wzory, ale też najwyższej jakości tkaniny i dbałość o każdy najmniejszy detal. Wśród męskich projektów designera znajdziemy zarówno klasyczne garnitury, jak i modę męską w stylu casual. Od 2009 projektuje także ubrania dla kobiet. Tomasz Ossoliński Swoje pierwsze spodnie uszył, gdy miał 7 lat, ale przygodę ze światem mody rozpoczął na dobre kilka lat później. Jako dziewiętnastolatek został głównym projektantem firmy Bytom, która do dziś słynie z najwyższej jakości garniturów. On jednak zdecydował się pójść własną drogą. Garnitury pozostały jego specjalizacją, a pierwszą kolekcję ready-to-wear stworzył dopiero w 2019. Jego marka zajmuje się przede wszystkim szyciem na miarę. Ubrania (zarówno męskie, jak i damskie), wychodzące spod igły tego znanego polskiego projektanta to perfekcja wykonania. Sławę przyniósł mu występ w programie telewizyjnym “Project Runway”, w którym pracował z młodymi, początkującymi projektantami. Robert Kupisz To on tchnął życie w polską modę streetwearową, która dziś triumfuje w światowych trendach. W świecie mody zadebiutował późno, bo w 2011 roku, ale z przytupem. Dziś jego słynne logo - skrót od nazwiska Kupisz, zna każdy fan streetstyle’u. W swoich kolekcjach przemyca nie tylko sportowe elementy, ale też popularny w latach 90. grunge, inspiracje związane z tańcem czy motywy patriotyczne. W męskich liniach polskiego projektanta znajdziemy między innymi t-shirty z nadrukami, oversizowe bluzy czy spodnie idealnie wpisujące się w typowo miejską, nowoczesną estetykę. Wszyscy polscy projektanci mody męskiej szyją również damskie ubrania. Kobiece sukienki Mariusza Przybylskiego czy wieczorowe suknie szyte na miarę przez atelier Ossolińskiego to cenione wśród gwiazd, spektakularne kreacje. W streetwearowych ubraniach Roberta Kupisza chodzą z kolei między innymi Natalia Siwiec czy Maryla Rodowicz. Kto jeszcze tworzy polską modę dla kobiet? Oto lista najpopularniejszych polskich projektantów mody damskiej: Gosia Baczyńska Jako jedyna polska projektantka mody kilkakrotnie zaprezentowała swoje kolekcje na Paris Fashion Week. Ubiera największe, polskie gwiazdy na czerwony dywan. Jej wieczorowe suknie z dumą noszą między innymi Magdalena Boczarska, Maja Ostaszewska czy Kasia Warnke. Do zaszczytnego grona kobiet, które ubrała Gosia Baczyńska dołączyły też Halle Berry i księżna Kate. Kreacje tej kreatorki stylu są niesamowicie kobiece, zmysłowe i bardzo eleganckie. Maciej Zień Nieprzypadkowo nazywany polskim Diorem. Maciej Zień szyje suknie dla czołówki polskich gwiazd, w tym Grażyny Torbickiej, Anety Kręglickiej czy Agaty Kuleszy. Jego bajkowa estetyka od zawsze wyróżniała się na tle polskiej mody, dlatego już jako debiutant w 2000 roku stał się ulubionym polskim projektantem warszawskiej elity. Dziś tworzy nie tylko zjawiskowe, kobiece kreacje na wieczór, ale też elementy wystroju wnętrz wraz z marką Tubądzin. Paprocki&Brzozowski Swoją markę założyli w 2000 roku jeszcze jako studenci łódzkiej ASP. Ich kolekcje to połączenie inspiracji rockowymi ikonami lat 80., eterycznych, powłóczystych fasonów, przezroczystości i piór, dzięki którym suknie, garnitury czy kombinezony przepięknie układają się w ruchu. Fankami kreacji tego duetu polskich projektantów mody są między innymi Kinga Rusin, Anna Mucha czy Reni Jusis. Eva Minge Chociaż jej osoba budzi sporo kontrowersji, nie można odmówić jej talentu, który doceniono bardziej na arenie międzynarodowej, niż w Polsce. Na swoim koncie ma pokazy w Rzymie, Cannes, Paryżu, Moskwie i Nowym Jorku, a także nagrodę włoskiej izby mody Alta Moda Alta Roma. Jej stylistyka to przepych i kobiecość na miarę światowego haute couture. Poza kolekcjami wieczorowymi tworzy też meble i akcesoria oraz linie streetwearowe. Ania Kuczyńska Czołowa polska projektantka, której specjalnością są nowoczesne, minimalistyczne ubrania i dodatki w neutralnej kolorystyce. W Polsce działa od 2000 roku, kiedy to wróciła do kraju ze studiów w Rzymie i Paryżu. Jej estetyka jest prosta w formie, a przy tym bardzo wyrazista. Nic dziwnego, że jej twórczość doceniają prestiżowe, zagraniczne magazyny, m. in. Vogue Ukraine! Magda Butrym Zagraniczną popularnością pochwalić się może również Magda Butrym, która kiedyś pracowała dla innej polskiej projektantki mody - Joanny Przetakiewicz. Dziś obydwie kreatorki robią zawrotną karierę w branży, ale to w projektach Butrym chodzi Kim Kardashian. Założona w 2014 roku marka nie tylko szyje efektowne, kobiece, ręcznie wykonane kreacje, ale też wspiera polskich producentów i rzemieślników. Patriotycznie, z widokiem na międzynarodowy sukces. Łukasz Jemioł Jego charakterystyczne, długie swetry z wysokogatunkowych włókien stały się hitem wśród gwiazd, ale Łukasz Jemioł nie raz udowodnił, że zna przepis na sukces w polskiej modzie. Tworzy od 2007 roku, stawiając na kobiecą modę ready-to-wear. W jego projektach chodzą między innymi Małgorzata Kożuchowska, Magda Gessler czy Hanna Lis. MMC To kolejny duet polskich projektantów mody połączony przez łódzką ASP. To tam poznali się twórcy marki, czyli Małgorzata Czudak, Ilona Majer i Rafał Michalak. Dziś MMC to tak naprawdę MM, ale pierwotna nazwa cieszy się już sporą popularnością w branży. Projekty tych znanych kreatorów mody na zagranicznych fashion weekach promują między innymi Jessica Mercedes i Joanna Horodyńska. Ich styl to oversize w kobiecym wydaniu, a przeskalowane formy i odważne kolory idealnie wpisują się w najgorętsze, streetwearowe trendy. Gwiazdy w kreacjach polskich projektantów mody nie raz zachwycały na zagranicznych galach. Olga Tokarczuk na królewskim bankiecie po odebraniu Nagrody Nobla wystąpiła w sukni Tomasza Ossolińskiego. A kreacje Zienia czy duetu Paprocki&Brzozowski pojawiły się na Oscarowym czerwonym dywanie. Ogromnym wydarzeniem dla twórców polskiej mody są jednak zawsze występy światowych sław w kreacjach z metką Made in Poland. Taki sukces na koncie ma między innymi Gosia Baczyńska, której sukienkę koktajlową założyła księżna Kate Middleton podczas wizyty w Polsce. Kelly Rowland, Paris Hilton i kilka innych zagranicznych gwiazd ubierała Ewa Minge, ceniona przede wszystkim we Włoszech. Z kolei zainteresowanie projektami Magdy Butrym wyraziła menadżerka Kim Kardashian. Celebrytka kilkakrotnie pokazała się w projektach polskiej projektantki publicznie. Marką, której wróży się światową karierę jest też MISBHV - brand założony przez Natalię Maczek. Autorka projektów, która, co ciekawe, jest absolwentką prawa na UJ, porzuciła perspektywę studiów na London College of Fashion na rzecz tworzenia własnego, modowego imperium. Jak widać, decyzja była słuszna, bo MISBHV jest dziś jedyną polską marką odzieżową popularną w Azji, ubrania z jej logo noszą Kylie Jenner, Rihanna czy Cara Delevingne, a młoda polska projektantka zaprezentowała już swoją kolekcję na prestiżowym Paris Fashion Week! fot. Zobacz ubrania polskich marek w Domodi: Może Cię zainteresuje Wzór CV architekta wnętrz. Karolina Kozłowska. 123 321 123. karolina.kozłowska@gmail.com. Lublin. Profesjonalne podsumowanie. Od pięciu lat pracuję jako projektantka wnętrz. Zrealizowałam ponad sto projektów dla klientów indywidualnych, uzyskując 100% zadowolenie klientów. Od roku współpracuję z firmą ABC, realizując projekty
fot. Rafał Lipski Mokotowska to jedna z najładniejszych ulic w śródmieściu Warszawy, z dobrze zachowaną przedwojenną architekturą. Mnóstwo tu modnych luksusowych butików i restauracji. Parter jednej z najbardziej eleganckich kamienic zaanektował też Maciej Zień – projektant mody, płytek ceramicznych, a od niedawna także wnętrz i mebli. Kamienicę zwaną Krakowiacy i Górale (od figur atlantów odzianych w ludowe stroje podpierających wejście) wzniesiono na początku ubiegłego wieku w stylu eklektycznym. Doskonale pasuje do twórczości Zienia – również eklektycznej w parterze mieści się butik Zień – flagowy sklep z kolekcjami ubrań, na piętrze zaś usytuowano Zień Home – showroom z debiutancką kolekcją mebli oraz akcesoriów do domu. Projektant sam opracował koncepcję obu wnętrz. – Chciałbym kiedyś przenieść tutaj moją pracownię. Tymczasem projekty przygotowuję gdzie indziej, za to z klientami spotykam się w apartamencie pokazowym na pierwszym piętrze. Showroom jest próbką tego, czego mogą się po mnie spodziewać zleceniodawcy– tłumaczy Maciej rozmachem butik na parterze dekorują jedynie ubrania – kolorowe, lekkie jak motyle kreacje – oraz delikatny rysunek sztukaterii. Nieskazitelną biel ścian i sufitu projektant przełamał więc efektowną czarno-białą mozaiką. W półmroku klatki schodowej prowadzącej na piętro dostrzegamy stylowe płytki na stopniach schodów i ozdobną balustradę. Na dźwięk dzwonka otwierają się masywne zabytkowe drzwi... Przestronny apartament wypełnia jasne, choć nie oślepiające światło. Wszystko, co tutaj widzimy, powstało współcześnie, a nawiązania do stylu "z epoki" są bardzo subtelne. Na podłodze w holu przykuwa wzrok czarno-biała mozaika podobna do tej, którą podziwialiśmy piętro niżej. Obie pochodzą z kolekcji ceramiki wykreowanej przez Zienia dla firmy Tubądzin. Dalej jest bardzo piękny parkiet ułożony we wzór francuskiej jodełki. – Ta kamienica zawsze była jedną z moich ulubionych – wspomina Zień, przemierzając salon. – Podczas pleneru w liceum sztuk plastycznych pozwolono nam wybrać budynek, który będziemy rysować. Ja wybrałem tę kamienicę. Po latach przejeżdżałem tędy i spostrzegłem, że są w niej wolne powierzchnie do wynajęcia. Tak spełniło się moje marzenie – mówi projektant, przechodząc z salonu do sypialni. Układ pomieszczeń, poza kuchnią i łazienką, które znajdują się po przeciwnej stronie korytarza, jest amfiladowy, z garderobą zamykającą ciąg pomieszczeń. A garderoby takiej jak ta nie widziałam nigdy wcześniej! Niecodzienna stylistyka przywodzi na myśl podróże w eleganckim towarzystwie, ze starannie wykończonym kuferkiem na kosmetyki w dłoni ubranej w miękką rękawiczkę... – Chciałem, żeby to wnętrze przypominało elegancką damską torebkę. Dlatego obiłem je alcantarą i wykończyłem podszewką – wyjaśnia projektant. – W wersji luksusowej możemy użyć kaszmiru włoskiej firmy Loro Piana, której jestem jedynym w Polsce przedstawicielem – dodaje, podczas gdy ja zapamiętale gładzę aksamitną powierzchnię kaszmiru. To zmysłowe doświadczenie pozwala mi zrozumieć wyrafinowaną koncepcję Zienia: projektant mody, znany z upodobania do luksusowych tkanin, stworzył tu świątynię dla ubrań, a szlachetny beż jest najdoskonalszym tłem do ich krok w krok za gospodarzem, odnotowuję, że kolorystyka ścian w pozostałych pomieszczeniach pozostaje neutralna. Zastosowano tutaj paletę barw ziemi, które uspokajają umysł i wprowadzają do wnętrza harmonię. Subtelne, rozbielone odcienie nie wejdą w konflikt z barwnym szaleństwem współczesnych obrazów, które Zień chętnie wprowadza do projektowanych przez siebie apartamentów. Tutaj największą ozdobą są jednak wykończone na wysoki połysk meble projektu znanego designera Tomka Rygalika. To prototypy z kolekcji "Diament" inspirowanej proporcjami szlifów kamieni szlachetnych. Na życzenie Zienia komody, które przywodzą na myśl minimalistyczne rzeźby, mają wnętrza w zaskakującym, mocnym odcieniu błękitu. Pozostałe meble, takie jak biurko w sypialni czy minimalistyczna konsola przy łóżku, zaprojektował sam Maciej Zień. On jest także autorem zabudowy kuchni – ultranowoczesnej, funkcjonalnej, pozbawionej kontrastów barwnych. Minimalistyczna kuchnia w tym wysmakowanym wnętrzu równoważy historyczne wpływy, którymi naznaczona jest reszta pomieszczeń. Na przykład łazienka wykończona klasycyzującą glazurą projektu Zienia i armaturą w stylu retro. Ulubionym przez projektanta detalem wnętrza o klasycznym, "paryskim" rodowodzie jest sztukateria. To najbardziej charakterystyczny element stylu Zień Home.
Kamila to osoba pełna pomysłów z pasją do tego co robi. Polecam." "Projektantka godna polecenia , sumiennie wykonuje swoją pracę , czas oczekiwania na projekt szybszy niż w umowie." "Projekt spełniający wymagania wszystkich domowników, nawet tych futrzastych świetne pomysły, idealne zrozumienie, szybka realizacja a przy tym
Spotkanie poświęcone trendom na 2022 rok odbyło się w klimatycznych wnętrzach ArtBistro mieszczącego się na warszawskiej Pradze. Grupa Tubądzin zaprosiła do rozmowy tworzących dla niej projektantów. Wśród prelegentów znaleźli się: Dorota Koziara, światowej sławy projektantka, która stworzyła dla marki Tubądzin wielokrotnie nagradzaną kolekcję Cielo e Terra inspirowaną kolorami polskiego pejzażu; Maciej Zień – wybitny polski projektant mody i wnętrz, który od blisko 10. lat współpracuje z firmą, tworząc renomowaną markę Tubądzin Kreacja Maciej Zień; Anna Skonka-Wojtysiak, która kieruje Działem Wzornictwa w Grupie Tubądzin oraz Tomasz Smus, architekt marki MONOLITH. Gościem specjalnym wydarzenia był Wojciech Siudmak, ceniony na całym świecie malarz i rzeźbiarz, przedstawiciel realizmu fantastycznego, który od lat mieszka i tworzy w Paryżu. Tubądzin Konferencja Trendy 2022 Eksperci podzielili się swoimi spostrzeżeniami odnośnie trendów na 2022 oraz długofalowych tendencji, które będą widoczne w naszych wnętrzach. Przypomniano także, że na najważniejszych tegorocznych targach branżowych Cersaie w Bolonii zaprezentowano prawdziwe bogactwo kreatywnych rozwiązań, przypisywanych okresowi pandemii, podczas którego, na przekór ograniczeniom, rozbudził się w projektantach wielki twórczy potencjał i ekspresja. Według projektantów w 2022 wiodącymi kierunkami będą: różnorodność, natura w luksusowym wydaniu, eksplozja kolorów, jakość oraz wprowadzenie sztuki do przestrzeni i wnętrz. Mocnym trendem nadal okażą się kolory natury, ziemi i nieba, w tym oceaniczny róż. Jako jedną z wyróżniających się barw wymieniono także zieleń – kojarzącą się ze spokojem, nadzieją i optymizmem. Z jednej strony docenimy pastelowe odcienie, z drugiej pojawi się odwaga do wyrażania siebie poprzez kolor. W swoich projektach będę z pewnością wykorzystywał stonowane, łagodne barwy. Będzie to inspiracja naturą, ale w wysublimowanym, luksusowym wydaniu – powiedział Maciej Zień. Projektant podkreślił także wagę indywidualizmu i dopasowania wnętrza do osobowości i własnych preferencji, zwracając uwagę na możliwości jakie daje „ceramiczna biżuteria”. Używając w przestrzeni stonowanych barw, w których będziemy odnajdywać spokój i harmonię, możemy nadać im wyraźnego charakteru poprzez dobór dodatków. Mamy tu do dyspozycji bogatą ofertę ceramicznych dekoracji, która pozwala zaaranżować wnętrze w unikalny sposób. Foto: Tubądzin Tubądzin Konferencja Trendy 2022 Przywiązanie do kolorów natury i jakości podkreśliła też Dorota Koziara. Projektantka, która powróciła właśnie z Expo 2020 w Dubaju, gdzie była kuratorką wystawy „Creative by nature” promującej polski design. Bardziej niż o chwilowych trendach wolę mówić o długofalowych tendencjach. Jedną z nich jest jakość, którą oprócz wartości samego materiału definiuje także ponadczasowość i funkcjonalność. Przy czym kolor i estetykę również postrzegam jako funkcję. Projektując kolekcję Cielo e Terra inspirowałam się barwami polskiego pejzażu, które dobrałam tak, by zestawiając je ze sobą na różne sposoby, zawsze tworzyły unikalne, harmonijne kompozycje. Chciałam też, aby można je było wykorzystywać nie tylko we wnętrzach, lecz także na elewacjach budynków oraz w przestrzeni publicznej. Cenię uniwersalność i chcę tworzyć produkty, które wygrywają walkę z czasem, choć to najtrudniejsze w projektowaniu. Z kolei Tomasz Smus zauważa, że kolor zyskuje coraz większe uznanie. Do głosu dochodzi odwaga wyrażania siebie. To zwiększa zainteresowanie mocniejszymi wersjami kolorystycznymi, także w przypadku wzorów inspirowanych kamieniem, które są i będą wciąż bardzo mocnym trendem. Możliwości technologiczne pozwalają zaoferować ogromną gamę kolorystyczną, co jest odpowiedzią na silny i ważny trend dopasowania wnętrza do własnego stylu. Możemy cieszyć się prawdziwą eksplozją kolorów i projektować bez ograniczeń. Architekt marki MONOLITH podkreślił, że personalizacja wnętrza nie polega już teraz na wymianie dodatków, bo sama ceramika zawiera już silne elementy dekoracyjne. Anna Skonka-Wojtysiak zwróciła uwagę na trend inspirowany naturą w skali makro. Podkreśliła także przywiązanie do jakości i tworzenia indywidualnych, różnorodnych aranżacji: Najważniejszym trendem jest jakość i możliwość tworzenia własnych, harmonijnych kompozycji, które zapewniają pożądany spokój, a jednocześnie odzwierciedlają nasz indywidualizm. Do dyspozycji mamy bogactwo wzorów i struktur oraz wielkie możliwości jakie tkwią z łączeniu ze sobą różnej stylistyki – np. stylu industrialnego z glamour. Warto zwrócić uwagę na inspirację kamieniami i minerałami w skali makro, które w detalu pozwalają na tworzenie niezwykle efektownych i unikalnych wzorów. Foto: Tubądzin Tubądzin Konferencja Trendy 2022 Wprowadzenie sztuki do przestrzeni i wnętrz Dorota Koziara wspomniała również o zwiększającej się tendencji wprowadzenia sztuki do przestrzeni publicznej oraz wnętrz. Sztuka coraz częściej gości w polskiej przestrzeni i ta tendencja się nasila. Możliwości nadruku na wielkoformatowych płytach ceramicznych, jakie posiada Ceramika Tubądzin, są wielkim potencjałem na eksponowanie sztuki w przestrzeni i we wnętrzach na szerszą skalę – dodała projektantka. Wagę obcowania człowieka ze sztuką podkreślił też Wojciech Siudmak, który był gościem specjalnym spotkania. Artysta przypomniał historię współpracy z Ceramiką Tubądzin – przeniesienia na elewację łódzkiego podwórka jego obrazu „Narodziny Dnia”. Zapowiedział też kolejny wspólny projekt. Nowa linia do dekoracji wielkoformatowych płyt w Ceramice Tubądzin zapewni niespotykane dotąd możliwości nadruku na wielkoformatowych gresach. W technologii tej planowane jest stworzenie wyjątkowej wystawy prac Wojciecha Siudmaka. Artysta opowiedział także o kulisach współpracy z Denisem Villeneuve’em w związku z ekranizacją „Diuny”, która powstała dzięki inspiracji jego twórczością. Na zakończenie spotkania goście wydarzenia wzięli udział w warsztatach tworzenia kompozycji zapachowych z naturalnych olejków roślinnych. Zajęciom towarzyszył inspirujący wykład Katarzyny Stryczniewicz o wpływie zapachu na kreowanie wizerunku przestrzeni oraz naszych emocji i uczuć.
.